Desenhos de Amor Tumblr Fofos [2024]

Desenhos de Amor Para desenhar 


Desenhos de amor, desenhos especiais para enviar para alguém especial, aqui temos vários desenhos românticos, expresse o seu amor e romantismo!

Desenhos de Amor

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Desenhos de amor são aqueles que retratam amor e afinidade. Certamente, o amor em si é um substantivo abstrato - como o ar que respiramos não podemos vê-lo e, no entanto, sabemos que ele existe. Então, como você desenha algo que não pode ver?
Como você pode desenhar uma emoção ou uma ideia?
Desenhos de Amor
Para muitas pessoas, a mente se volta primeiro ao amor romântico. Quando pensamos em amor, pensamos na pessoa que mais apreciamos - cujos olhos contemplamos enquanto adormecemos. Cujo rosto provavelmente conhecemos melhor que o nosso, já que o estudamos em tantas ocasiões. Que melhor cara para desenhar? E o que poderia ser um assunto mais próximo do seu coração?
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Por outro lado, o amor também pode significar amor familiar. Você pode se envolver com seus parentes mais próximos, com as pessoas com quem você cresceu ou com quem agora está ajudando a criar. Mas é claro que um desenho não precisa ter você! seu desenho pode mostrar dois ou mais membros da família que se amam e que você também ama.
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Ou talvez - e essa é uma escolha popular - ele mostre seus animais de estimação. Um retrato de você e seu cão ou gato pode ser uma lembrança maravilhosa e uma ótima maneira de homenagear um amor tácito. Os desenhos de amor tumblr podem até mostrar o amor entre dois animais, objetos, expressando amor em artes diversas, sendo assim varias formas e maneiras diferentes de expressar esse belo sentimentos alguns exemplos abaixo!
Desenhos de Amor

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De qualquer forma, esses desenhos são uma maneira fantástica de imortalizar as emoções mais apreciadas e que coisa mais feliz de renderizar? Que melhor presente para dar? Que melhor maneira de lembrar aqueles que você ama de todos os bons momentos que você teve?
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Especialmente porque, ao contrário da letra da maioria das canções de amor, o amor muitas vezes não é para sempre. Mas, embora o amor possa desmoronar, seu desenho sempre permanecerá - capturando perfeitamente esse momento para sempre!
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Oque significa amar?

O amor não diminui

Como você define o amor ou a experiência dele? Como é experimentar-se em um nível íntimo? Não quero dizer fisicamente, mas emocionalmente e espiritualmente? Alguns associam o amor a sentimentos românticos de borboletas no estômago. Eles podem falar sobre as sensações que sentem ao pensar em seu amado. Mas o amor é experimentado através da mente, corpo ou ambos? O amor é um substantivo ou um verbo? Como sabemos se realmente amamos? Qual é a medida de nos comprometermos totalmente com o amor? Eu não me considero um especialista em amor, nem um treinador de relacionamento. Eu sou tão inquisitivo quanto você. O que sei é: o amor não exige nada de nós, porque é um sentimento que flui naturalmente nos proporcionado paz, alegria, e bem estar de sentir e expor o amor que você sente por outra e quando é reciproco esse sentimento preenche o coração de ambos . 

O amor é incondicional para você? Ou ele vem com requisitos? O que acontece quando esses requisitos não são atendidos, você retém seu amor por outro? É possível reter a essência de quem somos? Como podemos parar a água que flui em um rio? Você pode dizer: construa um maldito. No entanto, se a barragem não for suficientemente forte, a pressão da água encontrará seu caminho através ou ao redor dela. Você sem dúvida viu tsunamis na TV, onde vilas inteiras são tragadas pela água. A água é uma metáfora poderosa do amor, pois pode enriquecer a vida de uma pessoa, mas também pode ser destrutiva se houver condições.

Precisamos de amor em nossas vidas? O que o amor nos oferece em troca? É intimidade conosco mesmos ou conhecer melhor os outros? Foi São Francisco de Assis quem disse uma vez: "É dando que recebemos". Ele via o amor como algo a ser distribuído para permear a nossa vida e a vida dos outros. O amor é como o Sol que dá sua energia e nada pede em troca, porque é auto-sustentável. Quanto mais damos amor, mais temos. Isso levanta a questão: o que acontece quando o amor não é correspondido ou a outra pessoa deixa de se identificar com o amor? Se o amor não é devolvido, não diminui a capacidade da outra pessoa de dar ou receber. O sol se põe todas as noites e há trevas por doze horas. No entanto, com o amanhecer, ele ressurge trazendo energia para sustentar a vida mais uma vez.

Atreva-se a expressar plenamente o amor


Quando outra pessoa deixa de nos amar, isso não significa que somos desagradáveis. Como você não pode interromper o fluxo, ele naturalmente encontrará expressão em outra forma. O amor é o antídoto para o medo, o ódio e a raiva. É a única constante verdadeira em nossas vidas que nos é concedida desde a concepção. Nascemos no amor e deixamos esta vida sabendo que continuaremos a amar nas vidas que se seguem. A questão é: você se atreveu a expressar plenamente o amor nesta vida? Você deu amor livre e incondicionalmente? Deveríamos ser como uma esponja cheia de água, totalmente espremida quando chegar a hora. Devemos encher nossos corações de amor e não retê-lo por medo de que não seja retribuído. Porque toda vez que nos envolvemos em amor, ele é ampliado em todas as células do nosso corpo. Quanto mais damos a nós mesmos, mais o amor se expande em nossos corações.

Sabendo disso, convido você a contemplar seu relacionamento com amor nos próximos dias. Onde você está retendo o amor em sua vida? Como isso está lhe servindo? Traz uma sensação de segurança, proteção ou conforto? Você está disposto a derrubar as barreiras que impedem o fluxo do amor? O amor não precisa ser algo expresso entre duas pessoas, mas pode se revelar através do propósito de nossa vida, de nossos hobbies e de nossa atitude. Se você busca mais amor em sua vida, solte as barreiras que o impedem de expressá-lo. Veja se consegue encontrar o lugar dentro de você repleto de amor e direcione-o para algo ou alguém. O amor é uma conta bancária semelhante que combina juros a cada depósito feito. Porque, se realmente queremos saber o que significa amar, devemos primeiro experimentá-lo sem reservas, enquanto temos a chance.
Desenhos de dinossauros para colorir
Dinossauros para colorir: Coisas como essas irão instantaneamente chamar sua atenção e manter seu interesse por muito tempo. Essas são algumas das principais razões pelas quais você e a maioria das crianças adoram dinossauros.
Para as crianças, os dinossauros nada mais são do que fantasia e amam essas entidades extintas.! Existem tantos tipos de dinossauros e tanto para aprender sobre eles.

Desenhos de dinossauros para colorir

Vários desenhos de dinossauros para colorir, desenhos para colorir  agora vamos pintar esses grandes dinossauros!
Desenhos de dinossauros para colorir


Desenhos de dinossauros para colorir

Desenhos de dinossauros para colorir
Sobre os Dinossauros:

Conheça esses fatos rápidos sobre dinossauros para crianças de todas as idades. Descubra por que o tiranossauro tinha dentes afiados, de onde vem o nome "dinossauro"!

Fatos básicos sobre dinossauros
  • Os dinossauros são um grupo de répteis que vivem na Terra há cerca de 245 milhões de anos. 
  • Em 1842, o naturalista inglês Sir Richard Owen cunhou o termo Dinosauria, derivado dos deinos gregos , que significa "terrivelmente grande" e sauros , que significa "lagarto".
  • Fósseis de dinossauros foram encontrados nos sete continentes.
  • Todos os dinossauros não aviários foram extintos cerca de 66 milhões de anos atrás.
  • Existem cerca de 700 espécies conhecidas de dinossauros extintos.
  • Os pássaros modernos são uma espécie de dinossauro porque compartilham um ancestral comum com dinossauros não aviários.

Os paleontologistas são como detetives que examinam as evidências de que animais extintos foram deixados para trás. Essas pistas sobre como eram os dinossauros são encontradas em fósseis - os restos antigos de um organismo, como dentes, ossos ou conchas - ou evidências de atividade animal, como pegadas e trilhas.

Tudo o que sabemos sobre dinossauros não aviários é baseado em fósseis, que incluem ossos, dentes, pegadas, pegadas, ovos e impressões de pele. Durante séculos, pessoas de todo o mundo descobriram incríveis ossos e pegadas fossilizadas. No início, lendas e contos de fadas inspirados, como as pessoas imaginavam que esses ossos pertenciam a gigantes ou monstros enormes.

Alguns consideram Barnum Brown, que iniciou sua carreira no Museu Americano de História Natural em 1897, um dos maiores caçadores de dinossauros do final do século XIX e início do século XX. Ele iniciou sua carreira no Museu Americano de História Natural em 1897. Muitas de suas maiores descobertas, incluindo os primeiros espécimes de tiranossauro rex já encontrados, estão em exibição nos salões de dinossauros do Museu.

A Era dos Dinossauros

O primeiro dinossauro conhecido apareceu cerca de 245 milhões de anos atrás, durante o período triássico tardio (250 a 210 milhões de anos atrás). Os dinossauros evoluíram para um grupo muito diversificado de animais com uma vasta gama de características físicas, incluindo pássaros modernos.

Ao contrário do que muitas pessoas pensam, nem todos os dinossauros viveram durante o mesmo período geológico. O estegossauro , por exemplo, viveu durante o período jurássico tardio, cerca de 150 milhões de anos atrás. O tiranossauro rex viveu durante o período cretáceo tardio, cerca de 72 milhões de anos atrás. O estegossauro foi extinto por 66 milhões de anos antes de o tiranossauro andar na Terra.

Durante a Era Mesozóica (um período de mais de 180 milhões de anos que incluiu os períodos Triássico, Jurássico e Cretáceo), uma espécie de dinossauro não aviário evoluiu para uma espécie de dinossauro aviário. Este dinossauro aviário é o primeiro pássaro e o precursor de todos os pássaros. Todo dinossauro não-aviário foi extinto há 66 milhões de anos.

Existem várias teorias sobre o que pode ter contribuído para a extinção em massa de dinossauros não aviários e outras espécies no final do período cretáceo. É certo que um asteróide ou cometa maciço atingiu a Terra durante esse tempo, causando uma mudança dramática no clima da Terra. Alguns cientistas especulam que esse impacto teve consequências catastróficas para a vida na Terra. Mas outros fatores, incluindo a mudança do nível do mar e a atividade vulcânica em larga escala, também podem ter desempenhado um papel significativo nessa extinção em massa.

Dentes, pegadas e penas

A maioria dos dinossauros terópodes, como o tiranossauro , tinha dentes pontudos, ligeiramente curvados para trás e serrilhados. As pontas afiadas perfuravam a carne, e as serrilhas ajudavam a cortá-la, capturando e rasgando fibras musculares. Os comedores de carne não picavam ou moiam a comida; eles engoliram pedaços inteiros.

Os dinossauros carnívoros tinham dentes de várias formas projetadas para suas dietas particulares. O tricerátopo , por exemplo, tinha centenas de dentes que formavam uma “parede” sólida com sulcos afiados. Os dentes foram usados ​​para cortar a vegetação. Outros comedores de plantas, como o Anatotitan , tinham dentes largos e achatados que costumavam moer vegetação difícil. Os dinossauros de pescoço comprido, como o Diplodocus , tinham longos dentes em forma de lápis que costumavam arrancar as folhas dos galhos. Esses dinossauros engoliram as folhas inteiras. Eles também ingeriram pequenas pedras, chamadas gastrólitos, com maior probabilidade de moer a comida no estômago, da mesma forma que os pássaros modernos, como periquitos e galinhas, fazem hoje.

A partir de uma pegada individual, os cientistas podem estimar a altura do dinossauro que o criou. Uma estimativa aproximada do comprimento da perna é obtida multiplicando o comprimento da impressão por quatro.

Uma pegada também pode fornecer pistas sobre o tipo de dinossauro que a criou. Uma impressão de três dedos e garras afiadas significa que o fabricante de pegadas provavelmente era um terópode - geralmente um carnívoro. Uma gravura de três dedos com dedos arredondados provavelmente pertencia a um dinossauro ornitópode - um herbívoro. E pares de impressões de tamanhos desiguais foram provavelmente os trabalhos dos dinossauros de quatro patas, pescoço longo e cauda longa chamados saurópodes, outro grupo de herbívoros.

Os pássaros modernos, ou dinossauros aviários, têm características esqueléticas quase idênticas a alguns dinossauros não aviários.

As penas evoluíram antes do voo e podem ter funcionado como isolamento para manter os dinossauros aquecidos, ou para serem exibidas como uma maneira de atrair parceiros.

Desenhos de prédios para colorir
Prédios são estruturas grandes e bonitas cada prédio tem seus formatos e estruturas diferentes o que deixa o visual ainda mais atrativo e  impressionantes.

O tamanho de um edifício não é determinado apenas pela altura, mas também pode ser definido pela área que cobre. Se solicitado, a maioria das pessoas pode dizer que o Burj Khalifa, com sede em Dubai, é o maior edifício do mundo. No entanto, existem vários outros critérios a serem usados ​​ao analisar os maiores edifícios. Um deles é o tamanho da área do piso. Por área terrestre, o New Century Global Center em Chengdu, China, é o maior edifício do mundo. Abrange um total de 18,9 milhões de pés quadrados. O Terminal 3 do Aeroporto Internacional de Dubai fica em segundo lugar, com 18,4 milhões de pés quadrados cobertos.

Desenhos de prédios para colorir

Desenhos de prédios para as crianças se divertirem colorindo e soltando a imaginação!

Sobre edifícios:

Um edifício, ou edifício, é uma estrutura com teto e paredes permanecendo mais ou menos permanentemente em um só lugar, como uma casa ou fábrica . Os edifícios têm vários tamanhos, formas e funções e foram adaptados ao longo da história por vários fatores, desde materiais de construção disponíveis a condições climáticas, preços da terra, condições do solo, usos específicos e razões estéticas. . Para entender melhor o termo construção, compare a lista de estruturas não construtivas .

Os edifícios atendem a várias necessidades da sociedade - principalmente como abrigo contra intempéries, segurança, espaço de vida, privacidade, armazenamento de pertences e vida e trabalho confortáveis. Um edifício como abrigo representa uma divisão física do habitat humano (um local de conforto e segurança) e do exterior (um local que às vezes pode ser duro e prejudicial).

Desde as primeiras pinturas rupestres , os edifícios também se tornaram objetos ou telas de muita expressão artística. Nos últimos anos, o interesse no planejamento sustentável e nas práticas de construção também se tornou uma parte intencional do processo de design de muitos novos edifícios.

desenhos de robôs
Prepare-se para ampliar o mundo das máquinas com nossos desenhos de robôs para colorir Os robôs podem ser coloridos em várias cores, como prata, cinza e preto. Quem gosta de cores vivas e brilhantes pode escolher entre vermelhos, rosas e laranjas. Tarefas mundanas diárias podem ser realizadas rapidamente por esses dispositivos automatizados. Portanto, embora sejam essencialmente programas de computador, eles foram retratados nessa página, completas com cabeças, corpos e membros como seres humanos. Algumas das formas são simples e pequenas, enquanto outras são gigantescas semelhantes às máquinas do filme Transformers. As luzes de LED em seus corpos podem receber tons brilhantes para representar o funcionamento das automações.

Desenhos de robôs para colorir 

Bem-vindo a um futuro com amigos robôs nos ajudando! vamos colorir esses robôs


Sobre Robô
De acordo com o Robot Institute of America (1979), um robô é
`` Um manipulador multifuncional reprogramável projetado para mover materiais, peças, ferramentas ou dispositivos especializados através de vários movimentos programados para a execução de uma variedade de tarefas ''. 

De acordo com Webster, um robô é:

Um dispositivo automático que executa funções normalmente atribuídas a humanos ou a uma máquina na forma de um humano.” Outra definição geral e mais simples de robô é: Um robô é um sistema eletromecânico programável que pode coletar informações de seu ambiente (sentido) , use essas informações e tome decisões (planeje) e siga as instruções para fazer o trabalho (agir). A partir dessa definição, podemos determinar o que não é um robô. Um robô deve ter um programa e sensores para interagir com seu ambiente e decidir suas ações. No entanto, é lamentável que o mercado de robôs esteja repleto de modelos de brinquedos sem funções robóticas, às vezes residindo com robôs reais na mesma linha de fabricação.

CLASSIFICAÇÃO DE ROBÔS POR AMBIENTE DE OPERAÇÃO

Robôs estacionários: Braços robóticos, máquinas-ferramentas computadorizadas e a maioria dos outros robôs industriais fixados em um só lugar podem ser considerados nesta categoria. As configurações mais usadas dos robôs industriais são; braços de robô articulados, braços de robô de coordenadas cilíndricas, braços de robô scara e braços de robô de coordenadas cartesianas.
Robôs de Terra: Como se pode concluir pelo termo, esses robôs operam em superfícies de terra na Terra ou em outro planeta. A subcategorização desses pode ser feita pelo seu trem de força como rodas, trilhos ou pernas.

Robôs aéreos: esses robôs são veículos aéreos não tripulados, como aviões e helicópteros robóticos. 
Robôs de microgravidade: Esses robôs são projetados para operar em ambientes de baixa intensidade, como a órbita da Terra.

Robôs Subaquáticos: Os robôs projetados para operar debaixo d'água e com grande profundidade.

A arte do desenho

Lembre-se sempre de que há uma diferença entre um artista e alguém que precisa desenhar precisamente para ganhar a vida (por exemplo, arquitetos ou engenheiros, etc.). Desenhos com desenhos precisos servem a um propósito prático. Eles precisam ser precisos ou o projeto fracassa. Assim, arquitetos e engenheiros são limitados por essa regra invisível e precisam desenhar com precisão.

Artistas, por outro lado, não têm tais restrições. Há alguns artistas que impõem essas regras a si próprios e conscientemente escolhem aproximar-se da realidade. Realismo requer habilidades e os melhores artistas são aqueles que têm a capacidade de capturar a realidade em um pedaço de papel de uma tela.

Mas note que o artista tem uma escolha. Os artistas têm a liberdade de inserir suas interpretações em seus desenhos, dando-lhes o significado que eles querem que os outros vejam.

Por exemplo, um retratista pode querer dar ao modelo uma aparência plástica de propósito, sabendo que a maquiagem é muito importante para o sujeito. Ou ele pode escolher capturar a sabedoria de um casal de idosos com algumas linhas detalhadas no rosto. Manipulando inteligentemente os tons e cores, artistas habilidosos podem destacar o foco dos desenhos.

Não estou tentando dizer que artistas aspirantes devem fugir de aprender a desenhar assuntos que pareçam próximos da realidade. Na verdade, esses tipos de desenhos geralmente exigem muita prática e um certo nível de habilidade é necessário para realizar uma pintura que parece muito real. Ter essas habilidades é importante para qualquer aspirante a artista, e os melhores levam tempo para aprimorar suas habilidades com perfeição.

O principal benefício de ter tais habilidades de alto nível é que o artista agora tem a liberdade de escolher se a pintura deve ou não parecer próxima da realidade. A chave aqui é a escolha. A escolha é uma decisão consciente da parte do artista para determinar como a pintura acabará por se revelar.

Os melhores artistas raramente são famosos apenas por sua habilidade de desenhar. Existem milhões de artistas por aí que conseguem desenhar muito bem. Os artistas mais conhecidos são frequentemente aqueles que podem pensar criticamente e possuem uma quantidade infinita de sabedoria. Eles também têm as habilidades necessárias para expressar seus pensamentos e sabedoria em uma peça branca de tela. Isso é arte no seu melhor.

Eu recomendo fortemente que todos os aspirantes a artistas levem seu treinamento básico a sério, de modo que quando chegar a hora de expressarem seus próprios pensamentos e sabedoria, eles terão as habilidades (isto é, a liberdade) para pintar ou desenhar uma bela obra de arte.

É assim que qualquer artista pode aperfeiçoar a arte de desenhar.

Aprenda a desenhar Top 20 dicas de desenho para iniciantes



Aprender qualquer nova forma de arte é sempre um desafio e, como iniciante, tenho certeza de que você tem muitas dúvidas sobre o desenho. Todos nós precisamos de uma ajuda quando começarmos, então eu reuni esta lista de dicas úteis para ajudá-lo no seu caminho para se tornar um artista melhor. Espero que gostem!

1 - Se possível, sempre tire da vida e não fotografias.

2 - Ao desenhar, menos às vezes é melhor. Não tente desenhar cada linha e detalhe que você vê ou você vai dar ao seu espectador muita informação para absorver.

3 - Não tente obter todas as informações em seu desenho concluídas de uma só vez. O desenho é um processo. Esquematize a ideia geral de seu desenho e, em seguida, adicione lentamente seus detalhes.

4 - Não seja excessivamente crítico sobre o seu desenho antes de ser concluído. Isso pode fazer com que você desanime e desista.


5 - Não assuma assuntos que são muito complicados no começo. Isso certamente fará com que você fique desencorajado se o desenho não for tão bom quanto você esperava. Comece com assuntos simples que você sabe que pode concluir e progrida para outros mais complicados.

6 - Esqueça tudo o que você já sabe sobre um determinado assunto antes de começar a desenhá-lo. Desenhe o que você vê na sua frente e não o que você já sabe sobre esse assunto.

7 - Verifique se você tem uma iluminação excelente. Nada é mais frustrante para um artista do que uma iluminação fraca. Se você não pode ver, não pode desenhar. Se você não tem uma sala bem iluminada com luz solar natural para trabalhar, consulte sua loja local de artigos de arte ou pesquise on-line os produtos de iluminação de espectro completo que imitam a luz solar natural.

8 - Arranje um bloco de papel de jornal. É muito barato e ótimo para praticar e fazer esboços preliminares.

9 - Mantenha seus lápis afiados. Existem técnicas de desenho que exigem um ponto de lápis, mas na maioria das vezes, você deve manter seus pontos de lápis afiados.

10 - Varie o peso das suas linhas. Use uma variedade de linhas diferentes no desenho, pressionando mais ou levantando o lápis. Isso pode parecer uma coisa óbvia, mas quando um artista se torna profundamente focado em um desenho, às vezes pode esquecer de usar essa técnica simples.

11- Guarde um caderno de desenhos onde quer que vá. Sempre que tiver um momento livre, pratique seu desenho. Não importa se o assunto é um poste de luz, um inseto ou um balde de lixo. Quanto mais você desenhar, mais atento você se tornará.

12 - Não use mais técnicas de borrar e misturar para obter valores em seus desenhos.

13 - Nunca jogue fora nenhum dos seus desenhos. Mantenha um portfólio de tudo que você desenha. Esta é uma excelente maneira de ver seu progresso ao longo do tempo.

14 - Evite olhar para o seu desenho com muita frequência. Certifique-se de que você está constantemente focando no assunto e apenas olhando para o seu desenho. Ao fazer isso, você não vai julgar constantemente o seu desenho, ou pensar que algo está errado ou fora do lugar. Concentre-se no assunto e desenhe o que você vê.

15 - Como segurar o seu instrumento de desenho - Segure o seu lápis de uma forma que seja mais confortável para você. Alguns seguram o lápis da mesma maneira que você seguraria uma caneta ou lápis se estivesse escrevendo. Outros seguram um lápis com o lápis entre o polegar e o indicador, com o resto do lápis descansando sob a palma da sua mão. Qualquer que seja o método usado para segurar o lápis, certifique-se de não segurar o lápis com muita força.

16 - Pratique a técnica de desenho de contorno - Esta técnica muito básica é simplesmente desenhar o contorno de seu assunto sem qualquer sombra para indicar a forma.

17 - Praticar a técnica de eclosão - Esta técnica de desenho usa uma série de linhas paralelas desenhadas juntas, na mesma direção, o que dá a aparência de valor.

18 - Praticar desenho tonal ou valor - Nesta abordagem ao desenho, estamos indicando as várias mudanças de luz e sombra em nossa imagem sem o uso de bordas e linhas fortes.

19 - Pratique a técnica de desenho de contorno cego - Semelhante ao desenho de contorno, só você não olha para o papel. O objetivo deste exercício é forçá-lo a observar melhor o que você está desenhando. Você não deve se preocupar com o resultado do seu desenho, por isso é importante não dar uma olhada.

20 - Pratique a técnica de desenho de cabeça para baixo - Desenhar de cabeça para baixo é um exercício maravilhoso para despertar o lado direito do seu cérebro. Quando você vira uma imagem de cabeça para baixo, você a torna abstrata e irreconhecível. Isso obriga você a desenhar o que vê ao invés de confiar em sua memória para desenhar algo.

As perguntas mais comuns sobre pintura a óleo


A pintura a óleo é provavelmente um dos meios mais difíceis de dominar. Há muitos aspectos da pintura a óleo que muitas vezes confundem e intimidam os iniciantes. Muitas perguntas surgem e este artigo irá cobrir algumas perguntas frequentes que os iniciantes têm.

O que é "Fat Over Lean?"

Gordura magra é uma das abordagens mais fundamentais para a pintura a óleo e, quando seguida, reduzirá o risco de sua pintura rachar enquanto seca. Uma tinta a óleo é "gorda" quando vem diretamente do tubo. Se você quisesse engordar, acrescentaria mais petróleo. Para fazer sua tinta "Lean", sua mistura conteria mais um solvente mais fino, como a terebintina. Comece sua pintura com uma mistura "magra". Ao adicionar mais camadas, você tornaria a mistura mais gasta. Isso ajudará a reduzir o risco de rachaduras.

Devo envernizar minha pintura terminada?

Se você quer proteger sua pintura contra poeira, fumaça e outros poluentes, você deve envernizar sua pintura. Caso contrário, esses poluentes se acumularão em sua pintura e, eventualmente, escurecerão ou amarelecerão a superfície. Quando você aplica um verniz, você está criando uma camada que protegerá sua pintura por baixo. A camada de verniz pode ser limpa periodicamente e eventualmente removida. Uma nova camada de verniz pode então ser reaplicada. Você deve esperar de 6 meses a um ano, dependendo da espessura da tinta aplicada antes de envernizar. Envernizar uma pintura pode ser complicado, especialmente se você não tem experiência. Você deve definitivamente fazer mais pesquisas sobre envernizamento antes de tentar fazer isso sozinho. Você pode até precisar entrar em contato com um profissional.

Posso guardar a tinta a óleo que não utilizo mais tarde?

Existem aparentemente maneiras de manter a pintura a óleo fresca até que você esteja pronto para usá-las novamente, embora eu nunca tenha realmente experimentado nenhuma dessas técnicas. Prossiga com cuidado. Alguns artistas realmente colocam plástico sobre a tinta e a congela. Você também pode tentar colocar a tinta não usada em um pedaço de vidro e mantê-lo submerso na água.

Que tipo de suporte devo usar com a minha tinta a óleo?

Há uma variedade de superfícies diferentes nas quais a tinta a óleo pode ser aplicada. Lona de algodão esticada é um dos suportes mais populares usados ​​pelos pintores de óleo hoje. Tela de linho também é usada, mas tende a ser bastante cara. Outros suportes que podem ser usados ​​com tintas a óleo são masonite e até mesmo certos tipos de painéis de madeira.

Que tipo de tinta deve comprar um iniciante?

Essa é uma pergunta difícil de responder, já que todo artista é diferente e provavelmente terá uma recomendação diferente. Existem alguns tipos diferentes de tinta a óleo no mercado hoje. Você tem as classificações "Qualidade do Artista", "Qualidade do Aluno" e "Econômica". Fique longe das tintas econômicas, pois elas têm mais preenchimento do que o pigmento real e não cobrem muito bem. Existem algumas tintas de qualidade para estudantes muito descentes no mercado, que funcionam bem se você está apenas começando e experimentando. Uma vez que você ponha suas mãos em tinta de qualidade artística, você nunca poderá comprar mais nada.

Existem algumas marcas muito populares a considerar como um ponto de partida. Winsor e Newton,

Que tipo de pincéis deve um iniciante escolher?

Esta é também uma questão difícil de responder exatamente. Pincéis vêm em uma variedade de formas, tamanhos e marcas diferentes. Todo artista é diferente e terá preferências diferentes quando se trata de pincéis. Idealmente, você deve ter uma variedade de formas e tamanhos diferentes à mão para começar. Com o tempo, você desenvolverá uma preferência por certos tipos de pincéis. Nunca compre escovas baratas, pois elas soltarão os cabelos e se desintegrarão muito mais rápido do que um pincel de boa qualidade. Há um bom conjunto introdutório de 11 escovas de óleo feitas por "Silver Brush" que você pode estar interessado em conferir. Faça uma pesquisa on-line ou visite sua loja de arte local para obter mais informações.

Como faço idéias para minhas pinturas?

Não jogue seu pincel em um acesso de raiva se você não for capaz de criar uma ideia para a sua próxima pintura. Existem várias maneiras de encontrar inspiração e ideias. Às vezes a mente só precisa de uma pausa. Dê um passeio fora ou uma longa viagem e apenas observe a natureza. Faça um passeio até um museu de arte com um amigo e passe o dia observando outras obras de arte. Olhe ao redor de sua casa para objetos do cotidiano e configure uma natureza morta. Olhe para si mesmo para idéias. Você tem paixão por algum assunto em particular? Você ama a vida selvagem e a natureza? Talvez você seja um amante da música? Eu absolutamente amo a natureza e a vida selvagem. Quando procuro ideias para a minha próxima pintura, costumo fazer uma viagem ao ar livre com um amigo. Vou trazer uma câmera, claro, e apenas tirar fotos do que me inspira.

Espero que este artigo sobre pintura a óleo tenha respondido a algumas ou todas as suas perguntas. Boa sorte e feliz pintura!

Turma da mônica para colorir
Desenho da turma da mônica marcou a infância de muitos , esse desenho é tao divertido e sempre com boas historias todos deviam assistir pois são bem divertidos!
Talvez você já saiba o nome de todos os personagens da turma da mônica, porem se não souber aqui estão o nome de todos eles Mônica, Cebolinha, Cascão , Magali , Marcelinho , e Milena
Desenhos da Turma da Monica para colorir. Vamos colorir essa turma muito legal.

Turma da mônica para colorir




Turma da mônica para colorir

Turma da mônica para colorir

Turma da mônica para colorir
Sobre turma da Mônica:



Turma da Monica um serie divertida criada pelo cartunista Mauricio de Sousa. As historias se baseiam nas aventuras de Mônica , cebolinha e amigos, Cascão, Magali e Chico Bento.

As Historias com mônica e cebolinha muitas das vezes são de desentendimento entre os dois. Cebolinha é um valentão que junto com seu amigo cascão sempre tentar pegar o ursinho de pelúcia da Mônica que se chama sansão . Porem Mônica sempre consegue seu ursinho de volta e acaba batendo em Cebolinha e cascão. Por muitas vezes cebolinha cria planos infalíveis e armadilhas, porem acaba sempre apanhando Monica.

Cascão o Amigo de cebolinha não gosta de ver as coisas limpas, e não toma banho mesmo que as vezes seus amigos queiram fazer ele tomar uma ducha ele sempre foge. 

Uma outra personagem que sempre causa é a Magali que tem uma capacidade grande de comer e não engordar ela sempre pega os lanches dos seus amigos.

A turma da Monica é uma serie divertida que todas as crianças deveriam assistir pois tem personagens divertidos e sempre historias engraçadas que vão entreter as crianças por um tempo! Elas vão se encantar por cada personagem por cada historia engraçada que cada um deles tem a oferecer.

Essa é um serie que foi criada há muito tempo passou por reformulações tendo atualmente a versão da Monica e seus amigos adolescentes. historias diferentes porem são os mesmo personagens em fases diferentes.

Então essa serie vale a pena ser assistida por todos que gostam de desenhos leves e bem humorados com boas historias.
Desenhos de arvores para colorir
Desenhos de árvores para colorir: As arvores são de extrema importância para todos nos seres humanos e animais , devemos cuidar bem as arvores e da natureza pois também dependemos delas para vivermos e quando cuidamos do meio ambiente estamos cuidado para que todos tenham uma vida melhor pois precisamos da natureza.
Então já que todos sabemos da importância das arvores para a nossa vida então devemos cuidá-las e protege las. veja aqui varias desenhos de arvores para você colorir e desenhar.
Desenhos de arvores para as crianças colorirem e soltarem a imaginação, e aprender que devemos sempre cuidar da natureza.

Desenhos de árvores para colorir

Desenhos de arvores para colorir








Desenhos de arvores para colorir


Desenhos de arvores para colorir
Sobre as Arvores:

Árvores são vitais. Como as maiores plantas do planeta, elas nos fornecem oxigênio, armazenam carbono, estabilizam o solo e dão vida à vida selvagem do mundo. Eles também nos fornecem os materiais para ferramentas e abrigo.

As árvores não são apenas essenciais para a vida, mas como as espécies mais longas da Terra, elas nos dão um elo entre o passado, o presente e o futuro.

É fundamental que florestas, florestas tropicais e árvores em ambientes urbanos, como parques, sejam preservadas e manejadas de maneira sustentável em todo o mundo.


Árvores beneficiam a saúde
Os dosséis das árvores agem como um filtro físico, capturando poeira e absorvendo poluentes do ar. Cada árvore individual remove até 1,7 kg por ano. Eles também fornecem sombra da radiação solar e reduzem o ruído.

Sabe-se que mais de 20 espécies de árvores e arbustos britânicos têm propriedades medicinais. O óleo da casca de bétula, por exemplo, possui propriedades anti-sépticas.

Pesquisas mostram que, poucos minutos depois de estar cercado por árvores e espaços verdes, sua pressão arterial cai, sua frequência cardíaca diminui e seus níveis de estresse diminuem.

Árvores beneficiam o meio ambiente
As árvores absorvem dióxido de carbono à medida que crescem e o carbono que armazenam na madeira ajuda a diminuir a taxa de aquecimento global.

Eles reduzem a velocidade do vento e esfriam o ar, pois perdem a umidade e refletem o calor das folhas. Estima-se que as árvores possam reduzir a temperatura em uma cidade em até 7 ° C.

As árvores também ajudam a evitar inundações e erosão do solo, absorvendo milhares de litros de água da chuva.

Árvores aumentam a vida selvagem
Árvores hospedam micro habitats complexos. Quando jovens, eles oferecem habitação e comida para incríveis comunidades de pássaros, insetos, líquenes e fungos. Quando antigos, seus troncos também fornecem a cobertura oca necessária para espécies como morcegos, besouros de madeira, corujas e pica-paus.

Um carvalho maduro pode abrigar até 500 espécies diferentes. O Richmond Park está cheio dessas árvores, uma das razões pelas quais foi designada Reserva Natural Nacional e Local de Interesse Científico Especial.

Árvores fortalecem comunidades
As árvores fortalecem o caráter distintivo de um lugar e incentivam o orgulho local. A floresta urbana pode ser usada como um recurso educacional e para reunir grupos para atividades como caminhadas e observação de pássaros. As árvores também são inestimáveis ​​para as crianças brincarem e descobrirem seu senso de aventura.

Árvores crescem a economia
As pessoas são atraídas para viver, trabalhar e investir em um ambiente verde. Pesquisas mostram que os preços médios das casas são 5-18% mais altos quando as propriedades estão próximas de árvores maduras. As empresas se beneficiam de uma força de trabalho mais saudável e feliz se houver parques e árvores nas proximidades.

Árvores protegem o futuro
Em breve, pela primeira vez na história, o número de pessoas com casas nas cidades ultrapassará as que vivem no campo. Parques e árvores se tornarão um componente ainda mais vital da vida urbana. Devemos respeitá-los e protegê-los para o futuro.


Como desenhar um panda

PASSO DE GRADE

Você pode começar a desenhar em um papel vegetal ou você pode desenhar a grade usando as seguintes etapas ...

1) Desenhe um retângulo que definirá as proporções e limites do desenho selecionado.
2) A partir do meio do retângulo, desenhe uma linha vertical e uma horizontal para dividir a figura.
3) Desenhe uma linha horizontal para dividir a metade superior do retângulo em duas partes iguais. Da mesma forma, desenhe uma linha horizontal para dividir a metade inferior do retângulo em duas partes iguais.
4) Desenhe uma linha vertical que divide a metade esquerda do retângulo em duas partes iguais. Da mesma forma, desenhe uma linha vertical que divide a metade direita do retângulo em duas partes iguais.
PASSO 1
Aponte a largura e a altura do desenho. Desenhe duas ovais, uma para a cabeça e outra para o corpo do panda.Desenhe um guia suave para a sua cabeça.
PASSO 2
Adicione a forma do pescoço com linhas suaves e aponte para o centro das costas.
PASSO 3
Desenhe guias para as extremidades. Defina as características faciais do panda.
PASSO 4
Delinear a forma das extremidades, focinho e nariz.
PASSO 5
Desenhe a boca, orelhas e dedos.
PASSO 6
Termina com as pernas, o rosto e os ouvidos. Defina os olhos com dois pequenos círculos.
PASSO 7
Trabalhe na figura completa, prestando especial atenção aos detalhes.
PASSO 8
Trabalhe no contorno do panda, tentando variar a espessura e a escuridão da linha. Aperfeiçoe os detalhes e adicione o piso. Exclua todas as linhas que serviram como guia.
Sobre panda:

1. Os pandas gigantes (geralmente chamados simplesmente de “pandas”) são ursos pretos e brancos. Na natureza, eles são encontrados em densas florestas de bambu, no alto das montanhas do centro da China.

2. Esses mamíferos magníficos são onívoros. Mas enquanto os pandas ocasionalmente comem pequenos animais e peixes, o bambu é responsável por 99% de sua dieta.

3. Os pandas são comedores GRANDES - todos os dias enchem a barriga por até 12 horas , comendo  até 12 kg de bambu!

4. O nome científico do panda gigante é Ailuropoda melanoleuca , que significa "pé de gato preto e branco".

5. Os pandas gigantes crescer para entre 1,2 m e 1,5 m , e pesam entre 75 kg e 135 kg . Os cientistas não sabem ao certo quanto tempo os pandas vivem em estado selvagem, mas em cativeiro vivem cerca de 30 anos .